Te voy a contar un sueño sobre zambas, cuecas y pañuelos: 7/9/24 en Areca

Te voy a contar un sueño de zambas, cuecas y pañuelos

ESPECTÁCULO DE DANZAS

Esta nueva producción de Che!Pampa, se realizará el día sábado 7 de septiembre en ARECA, resto ubicado en el Club Social de Chascomús, sito en Libre del Sur N°14. Habrá dos funciones, la primera a las 20:30hs y la segunda a las 22:30hs. La entrada en la puerta tiene un valor de $6000 y anticipadas de $5000  (hasta el jueves 5 de septiembre). Cabe señalar que los/as socios/as de Che!Pampa tienen un descuento especial.  Se presentan bailarines y bailarinas de los grupos de danzas de Che!Pampa.

El nombre del espectáculo hace alusión a la canción del músico santiagueño Jacinto Piedra “Te voy a contar un sueño” y también al famoso discurso “Yo tengo un sueño” de Martin Luther King pronunciado en 1963 a favor de la igualdad y en contra de la discriminación. La canción se constituye como una denuncia contra la violencia, que a su vez se resuelve ofreciendo una luz de esperanza: “El monte ríe le da ojos a mi esperanza” y “sólo los niños, pan de la tierra, juntan semillas pa’ hacer la nueva cosecha.” 

En el marco de un contexto social y político caracterizado por discursos conservadores y antidemocráticos, resulta imprescindible reflexionar en torno a las violencias que han atravesado al folclore nacional y revalorizar la posibilidad de “soñar” como horizonte y utopía que marcan el rumbo de las luchas por una sociedad más justa e inclusiva. 

El espectáculo “Te voy a contar un sueño” presentado en el Teatro Brazzola en el 2023 fue una producción de música y danzas folclóricas de creación colectiva, que guiaron al espectador/a en un viaje por diferentes regiones del territorio argentino, destacando ciertos elementos del folclore popular que hunde sus raíces en las culturas afro y de pueblos originarios, negados en la historia oficial en medio de disputas políticas e ideológicas por definir la identidad nacional; desconociendo su importante aporte al patrimonio cultural inmaterial. Dicho espectáculo contó con el apoyo del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

En la misma línea, esta nueva producción pone el acento en la influencia del legado afro sobre la familia de las zambas y cuecas. A partir del ingreso de la Zamacueca en nuestro país, proveniente del Alto Perú, la base rítmica del tambor se fue entramando con los diversos paisajes y culturas regionales; y así renaciendo en nuevas danzas, como la zamba, la zamba carpera, la cueca norteña y cueca cuyana.  Se visitará primero el noroeste, luego la región cuyana, bajando por la Cordillera de los Andes hasta la Patagonia, para finalmente volver a subir… y sorprenderse a cada paso con la profunda huella que las culturas originarias dejaron y dejan en el folclore argentino. El repertorio incluye una cuidada selección de canciones, autores, intérpretes, danzas y vestuario. 

Se acompaña este viaje con una oferta gastronómica opcional que Areca sumará a su menú habitual. Para esta ocasión, habrá platos de las regiones argentinas que se visitan en el espectáculo y que estarán disponibles para consumir después de la primera función (8:30pm) o previo a la segunda (10:30pm). Se sugiere ingresar a la sala en la planta alta del Club Social 15 minutos antes de que comience la función.

Para mayor información y/o comprar entradas anticipadas, comunicarse al teléfono celular 1168114222.
Agradecemos a nuestra comunidad de socios/as y al Instituto Cultural por acompañar esta propuesta artística y apostar al desarrollo de la cultura popular.

La Asociación Che!Pampa está integrada por Lorena Barbosa, Rosario Vazquez, Amalia Acuña, Sofía Betti, Malena Beracochea, Andrea Teves, Jimena Chamorro, María Dagorret, Pablo Sors y más de 60 socios/as adherentes.  

Inés O’Connor: La cantante cordobesa que le canta a Latinoamérica llega a Chascomús

Inés O'Connor: la cantante cordobesa que le canta a Latinoamerica llega a Chascomús

ESPECTÁCULO TEATRO BRAZZOLA 6 Y 7 DE OCTUBRE

Inés O’Connor vive actualmente en Villa Ciudad Parque, en las sierras de Calamuchita, Córdoba; pero sube todas las semanas a La Cumbrecita, pueblo en el que vivió muchos años. 

Se considera una mujer que canta “desde siempre”, porque no puede vivir sin cantar. Sin embargo, frente al público, comenzó de mujer adulta, madre de cinco hijos pequeños y ya Licenciada en Geología. Enseguida conoció a Alfredo, dueño de Tonos y Toneles, una peña tradicional en Córdoba Capital, que le abrió las puertas para ser soporte del Dúo Coplanacu, con quienes aún mantiene una relación de amistad. Enseguida se sumó al colectivo “La Alternativa Musical Argentina”, un movimiento surgido en democracia que promovía la música popular, y acogió a músicos independientes, como eran Liliana Herrero, Raúl Carnota y  tantos otros que luego se hicieron famosos. 

Luego vinieron sus proyectos de producción independiente, como “A Violeta Parra” en 1988, co-producido por la directora de teatro Cheté Cavagliatto, cuyo profesionalismo le permitió llegar a salas importantes de Córdoba, incluso a Liberarte y el Teatro San Martín en Calle Corrientes en la capital federal. Ésto fue un antes y después en su vida, ya que aprendió sobre todo a posicionarse ante el público, situación que le generaba mucha ansiedad. 

Al año siguiente llegó otro proyecto movilizante: “A la Walsh”; en donde rendía homenaje a la querida María Elena Walsh, pero atendiendo a su dimensión social, política y amorosa también. Si bien el repertorio incluyó temas que no tenían como destinatarios principales a las infancias, el mismo la acercó mucho a ellas. En el año 1990 participó en Música Esperanza, la organización de Miguel Angel Estrella, y de la campaña Los Niños Primero de UNICEF.

Este acercamiento la conectó también con lo que se vendría luego, como docente de escuela. En el año 1996 luego de haber ejercido como profesora universitaria en la Universidad Nacional de Córdoba; pasó de ser Jefa de Trabajos Prácticos en las Cátedras de Mineralogía y Petrología; e investigadora en el Centro de Investigación de Materiales (CIM) a “la profe de Matemática” en la escuela rural de La Cumbrecita, en donde trabajó hasta jubilarse en el año 2013. Sus estudiantes se convirtieron en su mejor auditorio. En el año 1992 se embarcó en “A Borges, en canciones y milongas”; con un repertorio que incluía poemas de Borges musicalizados por diferentes compositores como Piazzola y Jairo, entre otros.  

Un capítulo aparte merece su relación con Mercedes Sosa. La conoció en el año 1990, en el Festival de Cosquín, cuando el emblemático locutor “el Negro” Gutierrez, la invitó a saludarla en el camarín. Al año siguiente, Inés viajó a Buenos Aires para cantar en la peña de los Carabajal y se volvieron a encontrar; luego en Córdoba, y entre idas y vueltas, terminaron cultivando una relación profesional y amistosa. Mercedes tuvo muchos gestos de cuidado hacia ella, ofreciéndole compartir escenario en varias oportunidades, incluso en el año 1993 tuvo el privilegio de acompañarla en una gira por Alemania. De ese viaje, además de los momentos inolvidables sobre el escenario, siempre recuerda una frase suya que la marcó profundamente: “Una vez viajando por España, Mercedes como siempre iba manejando el auto, me dijo: Chiquita, vos no tenes que preocuparte por lo que digan los otros músicos o los periodistas, a vos sólo tenés que preocuparte por lo que diga la gente”.  

Mientras trabajó como profesora en La Cumbrecita y hasta la actualidad, Inés O’Connor se dedicó a cantarle a la gente. Conformó diferentes dúos con buenos guitarristas, como en la actualidad con el joven cordobés Matías Quintero, que la acompañará el 6 y 7 de octubre en Chascomús. Estos años, incluso alejada de las grandes ciudades y con una vida plenamente asentada en las sierras, llegó a compartir escenario con Ernesto Acher, Esteban Morgado  y hasta con Jaime Torres, quien presentándose en La Cumbrecita, la invitó a cantar con su pianista.  

En el año 2013, tuvimos la oportunidad de compartir sus canciones aquí en nuestra ciudad, cuando Che!Pampa la convocó para participar en el Seminario de la Guitarra Clásica que se realizó en la Biblioteca Sarmiento en el marco de una muestra de guitarras y conferencia del luthier Raúl Sors. Se presentó en el espectáculo de cierre del Seminario, acompañada por Silvio Massa (guitarra) y el bombisto local Matías Velazco; en donde también participaron Jorge Canosa, Eduardo Pertusi y bailarines de Che!Pampa. Días previos se habían presentado también en bares de la ciudad, ofreciendo un repertorio exquisito del folclore popular latinoamericano, regalando con su voz y temple, noches de calidez, nostalgia y alegría.

El próximo viernes 6 y sábado 7 de octubre, 21hs cantará en el Teatro Municipal Brazzola, en el espectáculo de Che!Pampa “Te voy a contar un sueño: identidad y diversidad en el folclore argentino”. Entradas numeradas en venta en el teatro. 


Algunos de sus discos, digitalizados de formato cassette:

“Canta a Violeta Parra”1988  https://www.youtube.com/watch?v=u4_Qrq6wGlQ

“Lanza del silencio 1993” https://www.youtube.com/watch?v=yNwzT_E4Z1Q

Grabación en “Villa Gral. Belgrano” Enero del ‘91. https://www.youtube.com/watch?v=rfVKkSKsww4

Inés O'Connor junto a Mercedes Sosa en Córdoba.

Te voy a contar un sueño: identidad y diversidad en el folclore argentino.

Te voy a contar un sueño: identidad y diversidad en el folclore argentino

ESPECTÁCULO

El próximo viernes 6 y sábado 7 de octubre de este año presentamos en el Teatro Municipal Brazzola de Chascomús (Buenos Aires) el espectáculo “Te voy a contar un sueño: identidad y diversidad en el folclore argentino”. 

Se trata de una producción integral de creación colectiva, que nos guían en un viaje por diferentes regiones del territorio argentino, descubriendo la influencia de las culturas afro y de pueblos originarios en nuestras músicas y danzas folclóricas, negadas en la historia oficial en medio de disputas políticas e ideológicas por definir la identidad nacional. 

El proyecto que comenzó hace meses, se encuadra en las celebraciones por los “40 años de democracia” y la efemérides del 12 de octubre “Día del respeto a la diversidad cultural”, y se constituye como contenido artístico-educativo, puesto a disposición del público en general y especialmente de quienes trabajan por ampliar derechos y transmitir el legado de las comunidades afro y de pueblos originarios;  valorando sus aportes al patrimonio cultural inmaterial del país y fortaleciendo su lucha.   

El espectáculo también busca estrechar los vínculos que tiene nuestra ciudad con el pueblo serrano de La Cumbrecita. La formación musical la lideran la cantante Inés O’Connor y el guitarrista Matías Quintero, oriundos de Calamuchita, junto a los músicos locales Lucas Lucastegui, Ramiro Nuñez, Sebastián Bustamante y la participación especial del grupo de candombe “Kilombo en la bajadita”.  Inés ha sido ahijada artística de Mercedes Sosa y compartido escenario junto al Dúo Coplanacu, Ernesto Acher, Esteban Morgado y Jaime Torres, entre otros; y en nuestra ciudad actuó en tres oportunidades en el año 2013, en el marco del Seminario de la Guitarra Clásica.

La dirección artística en materia de danzas se encuentra a cargo de Andrea Teves, María Dagorret y Pablo Sors, radicado en nuestra ciudad desde hace doce años, también nacido en La Cumbrecita. Además de lxs mencionados, bailan del grupo de adultxs, Andrea Estrada, Luciana Andino, Jimena Chamorro, Ana Dagorret, Blanca Aizpitarte, Teresita Casco, Malena Mutuberría; y Martín Correa; y como invitados Pablo Oyhenart y el grupo juveniles de “Edad Contemporánea”. Del grupo de infancias y jóvenes de Che!Pampa participan Camila Biaiñ, Mía Iturrez Ruiz, Rosario Ortega, Auka Gonzalez Andino y Facundo Esperge.  

La idea artística y producción general es de la asociación Che!Pampa. Las entradas son numeradas y se encuentran a la venta en el Teatro Municipal Brazzola. Valor $2000, con descuento para socias/os de Che!Pampa. 

 

Agradecemos al sector productivo local y regional que acompañan esta propuesta artística y apuestan al desarrollo de la cultura popular.
La Asociación Che!Pampa está integrada por Lorena Barbosa, Rosario Vazquez, Amalia Acuña, Sofía Betti, Malena Beracochea, Andrea Teves, Jimena Chamorro, María Dagorret, Pablo Sors y más de 50 socios/as adherentes.  
10 años de Danzas en el Museo Pampeano

Che!Pampa celebra 10 años de danzas

CHE!PAMPA celebra 10 años de danzas

El día sábado 17/12/22 de 16hs a 20hs, en el Museo Pampeano, Avda. Lastra y Muñiz, Chascomús; se realizará un encuentro y clase abierta de zamba.

La actividad esta destinada a toda la comunidad (adultas/os, jóvenes y niñxs), sepan o no bailar danzas folclóricas y para quienes deseen participar sin tomar la clase abierta.

Este evento tiene como objetivo celebrar los 10 años desde que Che!Pampa inició sus actividades en danzas folclóricas. Si bien como proyecto turístico nace en el año 2009, fue en el 2012 que comenzaron el taller de zapateo y las primeras presentaciones. El sábado 17 de diciembre desde las 16hs, en el marco de la arboleda del Museo, se desarrollará un encuentro comunitario para compartir mates, cosas ricas, buena música, danzas y sorpresas. Asimismo, se dará una clase abierta de zamba para quienes quieran iniciarse o enriquecer sus saberes previos. Se recuerda llevar mate, lona y/o reposeras.

La actividad es gratuita. Sin embargo, también habrá servicio de cantina y venta de productos artesanales locales. Será una oportunidad ideal para comprar regalitos para las fiestas y colaborar con el proyecto.

Para conocer más sobre Che!Pampa, pueden navegar el nuevo sitio web: www.chepampa.com.ar

Datos de contacto:
Teléfono 011 6811 4222
WhatsApp 011 6811 4222
Mail info@chepampa.com.ar
Facebook/vivenciacriolla 
Instagram @chepampa

Cabe destacar que dicho encuentro cuenta con el apoyo de la Municipalidad de Chascomús a través de la Subsecretaría de Cultura, Patrimonio y Gestión Comunitaria.

10 años de Danzas en el Museo Pampeano

22 de agosto: Día Mundial del Folclore y del Folclore argentino

22 de agosto: Día Mundial del Folclore y del Folclore argentino

El 22 de agosto se conmemora el Día Mundial del Folklore, cuyo origen deviene de la palabra folklor,  utilizada por primera vez por el arqueólogo inglés William John Thoms el 22 de agosto de 1846 en la revista londinense “Athenaeum”. La palabra está compuesta por dos voces inglesas “Folk” (pueblo) y “lore” (saber, ciencia), para definir al saber popular, los conocimientos, usos, costumbres, leyendas, supersticiones, música, danza, canciones, mitos, dichos, refranes, coplas y cantares transmitidos de generación en generación; en definitiva, lo que se transmite de boca en boca, que trasciende y se incorpora a nuestras costumbres.
Se oficializó en 1878 con la fundación de la Folklore Society, la primera Sociedad Folklórica de carácter científico que define al Folklore como ciencia y elabora su programa. Hacia 1887, el inglés Houme, uno de los fundadores de la sociedad, define al Folklore como “ciencia que se ocupa de la supervivencia de las creencias y de las costumbres arcaicas en los tiempos modernos”. La fecha coincide, en Argentina, con el nacimiento de Juan Bautista Ambrosetti (1865-1917), reconocido como el “padre de la ciencia folklórica”. Che!Pampa prefiere utilizar la versión en español de la palabra, por eso nos referimos al folclore con “c de casa”, aunque respetamos también el modo popular con que nuestra gente lo ha identificado y utilizado todo este tiempo.

ImPulso Che!Pampa – Gestionar Futuro

ImPulso Che!Pampa – Gestionar Futuro

El día 22 de octubre de 2021 recibimos la gran noticia de que nuestro proyecto “ImPulso Che!Pampa” había sido seleccionado en la primera convocatoria del Programa “Gestionar Futuro” del Ministerio de Cultura de la Nación, orientado a reconocer y potenciar la figura del gestor y la gestora cultural, en tanto sujeto político que ejerce diferentes roles institucionales y territoriales, y posee las herramientas para el desarrollo de proyectos y programas culturales que se involucren y dialoguen con las comunidades. Un Comité Evaluador de la Secretaria de Gestión Cultural de la Nación conformado por referentes de la Provincia de Buenos Aires reconoció nuestro trabajo y nos alentó a seguir adelante.
El proyecto se propuso fortalecer nuestra estructura organizacional, formalizándola como una asociación civil e innovando con nuevas formas de coordinación y gestión. Los cambios estuvieron marcados por un profundo proceso de reflexión y evaluación interna, que nos acercó mucho más como personas y equipo de trabajo. A la par, fuimos diseñando también una estrategia de comunicación, que contempló esta nueva página web institucional y la edición de nuevos contenidos audiovisuales para redes. En resumen, la coyuntura de pandemia y emergencia cultural, sumado a la ayuda financiera del Estado, nos presentó así una gran oportunidad para tomar (un nuevo) impulso.
Queremos agradecer a cada participante de Che!Pampa por haber dado lo mejor de sí, no solo en estos últimos meses de ejecución del proyecto, sino por el gran compromiso asumido a lo largo de más de una década. También a quienes nos acompañan y apoyan: artistas, espectadores, participantes, instituciones educativas, sociales y culturales, comunicadores, comercios y vecinxs que nos respaldan, a quienes están siempre…. a nuestras familias.
Compartimos una entrevista que nos hizo Rafa Aldatz en su columna de Arte, en el programa Marca Registrada de Fernanda Herrera, quienes junto a lxs amigxs de Radio Chascomús 90.9 siempre han acompañado nuestro trabajo.

Pachamama – Calendario solidario

Pachamama – Calendario solidario

En medio de la emergencia cultural en el 2020 los colectivos TICCH (Trabajadorxs Independientes de la Cultura de Chascomús) y CHARCO (Chascomús Red de Comunicadores) nos juntamos en una maravillosa producción que culminó en el Calendario Solidario 2021 que movilizó a toda la comunidad.
Che!Pampa se sumó a la obra del mes de agosto y en virtud del 1 de agosto, junto a la ceramista Silvana López honramos a la Pachamama. Realizamos una producción audiovisual que fue publicada en el Canal de YouTube pero también incluida por el diseñador Fernando Jeger mediante un código QR para que todo aquel que recibiera el calendario impreso pudiera acceder a la obra.
En homenaje a nuestra madre tierra, esta danza se inspira en el Tinku, ritual y danza folclórica boliviana que significa en quechua “encuentro” y en aymará “ataque físico”.Fusiona el folclore con la danza contemporánea, procura poner en valor la región pampeana argentina y visibilizar el contexto de pandemia.
La coreografía es de Andrea G. Teves y se inspira precisamente en los diversos paisajes presentes en el campo en el que se filmaron las tomas. Los bailarines son María de los Ángeles Dagorret y Pablo Sors; y la canción es “Vientos del Alma” interpretada por la querida Mercedes Sosa (Compositores: Fernando Martins Barrientos – Osvaldo Porrini Montes.) El vestuario es idea de Che!Pampa y los barbijos son creación de Pablo Sors, ​​diseñado también para favorecer la entrada de aire. La filmación se realizó a fines de octubre del 2020 en un campo de la provincia de Buenos Aires, en el partido de Chascomús y el registro fotográfico y audiovisual estuvo a cargo de Lorena Barbosa, con asistencia de Jeremías Veiras. La edición del video la realizó Hernán Heredia (Hache), diseñador gráfico de un gran talento y sensibilidad que nos acompaña desde el comienzo del proyecto, actualmente incluso, radicado en Cusco, Perú.